舞台灯光是舞美造型的手段之一，通过运用一定的科技手段，根据不同的剧情发展，在不同的舞台灯光映射下，可以起到突出人物的心里变化或者渲染气氛的作用。舞台灯光是一场演出的点睛之笔，因此舞台灯光设计显得格外重要。

如何设定场景灯光的类型

场景灯光通常分为三种类型：自然光、人工光或者两者相结合的光源。

自然光其实就是我们所说的太阳光，而使用太阳光有三个问题需要注意：时间、天气、光源的明暗。但是，利用的自然光的操作比较困难，因为很多时候您只能听天由命。

人工光则和自然光相反，人工光是三种光源中最为常用和普遍的，灯具、炉火或者一些能发光的物体，只要能照亮四周环境的都被认可为人工光。但需注意的是使用人工光需要考虑光的来源、质量;若有数个光源便要清晰分出主光源是什么，确定该光源是否拥有彩色光线。应该注意的是，几乎所有光源都拥有一个或多个彩色的色彩，并不会只有纯白色。

最后一种灯光类型是自然光和人工光的组合。在明亮的室外拍摄时，摄影师或灯光师会使用反射镜或者辅助灯来缓和刺目的阴影。

使用灯光设计的目的

基本上场景的基调和气氛是怎样，这就关乎到最重要的灯光了。在一些情况下，唯一的目标是清晰地看到一个或多个物体，但实际可能会变得非常复杂。

灯光有助于表达情感，或引导观众的视线到达特点位置，或让观众形成一个特殊的视觉效果，可以为场景提供更大的深度，展现层次感。因此在灯光设计中需要表达什么基调、所设计的灯光是不是能更好的增进深度层次。

场景设计的参考资料

在创作逼真的场景时，应当养成从实际照片和电影中取材的习惯。参考资料能为你提供更好的线索，让你清楚的了解特定物体

或者环境在一天内不同时间需要怎么利用灯光 。认真分析光的分布，可以更好调整光线的基本位置和强弱。虽然光源的数量、类型和单独的属性将因场地不同而异，但是有三种基本类型的光源：关键光、补充光和背景光，它们在一起协调运作。

如何使用关键光

关键光是一个场景中最为主要的光源，关键光不一定只是一个光源，但关键光是照片的主光源。同样，关键光未必像点光源一样固定于一个地方。

虽然点光源通常放在四分之三的位置上(从物体的正面转45度，并从中心线向上转45度，这一位置很多时候被当作定势使用)，但根据具体场景的需要，也可以来自物体的下面或后面，或者其他任何位置。关键光通常是首先放置的光源，并且使它在场景中建立初步的灯光效果。

虽然最初的放置为照亮物体提供了一个好的方法，但是得到的结果确实是单调而无趣的效果。阴影通常很粗糙且十分明显。同样，场景看起来总是太暗了，因为没有自然光来衬托阴影区域。在特定场景中还是会有一定用处，但对大多数画面来说，就显得不太合适了。

如何使用补充光

补充光大多用来填充场景的黑暗和阴影区域，补充光的光线可以提供景深和逼真的感觉。

比较重要的补充光来自天然漫折射，这类型的灯光通常称为环境光。这种类型的光线之所以重要，部分原因是它提高了整个场景的亮度，但大多数渲染器的环境光统一应用于整个场景。虽然减低了场景的整体黑暗程度，可它却淘汰了某些可能使用的特性，不能对照亮的物体上的任何光亮和阴影进行造型，这使场景看起来不逼真。

模拟环境光最好的方法是，在场景中把低强度的聚光灯或泛光灯放在合理的位置上。除了场景中的天然散射光或者环境光以外，补充光用于照亮太暗的位置或者强调场景的一些部位，它们可以放在关键光相对的位置，用以柔化阴影。

如何使用背景光

背景光通常作为“边缘光”，通过照亮对象的边缘将目标对象从背景中形成分离效果。它最好放置在四分之三关键光的正对面，它对物体的边缘起作用，引起很小的反射高光区。这种高光会令物体增加场景的真实可信性。